京剧会不会成为升学考试加分项目？
国家教育部刚刚在《义务教育音乐课程》中，把京剧列为音乐课的重要内容。看了这条消息，我为一些培养京剧演员的学校松了口气，也许这两年生源不成问题了，教京剧的老师也会香起来。行*的大棒一挥，哪个敢不从？师范院校音乐专业的学生不会唱京剧，请靠边站，今日如此竞争激烈的就业形势下，自然会有能唱几句“得得锵”的学生来争这个职位。如此下去，我担心会不会中考甚至高考，学生唱京剧的水平成为加分项目，再进一步和教育部门领导的升迁联系起来？如果这样的话，京剧不想在青少年中火起来都很难，即使学生不爱唱京剧，更务实的家长岂能放过这一升学的“阶梯”，不管什么嗓子，都有可能逼着去拜师学艺，一如《霸王别姬》中那些小学徒们。京剧这朵奇葩可能又会如“文革”时期那样在神州大地上处处盛开，某个乡村土台子上，五音不全的姑娘也会煞有介事地唱道：“我家的表叔数不清。”不过因为时代在变，人们对娱乐产品的选择空间更大，我设想的这番京剧盛景恐怕很难出现。一种艺术形式，一种思想，一种道德，它影响的扩大，行*力量的推波助澜固然有效，但如果没有大的社会环境，这类效果只能是昙花一现，甚至成为后人的笑柄。民国时期一些地方统治者力主的“读经运动”没能挽救传统儒学，难道音乐课中唱京剧就能挽救京剧？京剧的历史说来并不长，它是由一些外来剧种进京后，不断融汇、变革而诞生的新剧种，秦腔、汉剧、昆曲对京剧的影响非常大。如果论历史悠久它不如秦腔，论词曲雅致精美它不如昆曲，论老少咸宜的草根性，它不如*梅戏、越剧和花鼓戏。凭什么要用行*力量来推广京剧，而不是其他戏曲？难道就是因为它沾了个“京”字么？教育部这种行为是否构成对其他地方戏曲的歧视？可以毫不夸张地说，京剧是靠*治权力捧红的剧种。谈到京剧的火爆，不能不提两位女性。前一位女性是清朝的老佛爷慈禧太后。在老佛爷当*时，京剧刚刚从天桥那类穷苦人聚集的地方登堂入室，因为慈禧太后喜欢京剧，上若好之，下必甚之，北京城里的王公贵戚、满汉百官都好上这一口。深得老佛爷宠爱的谭鑫培、杨小楼等名伶也身价百倍，因为他们能在最高当权者面前说上话，达官显贵纷纷降尊纡贵结交他们。你说谭老板在官场中的影响是因为他的艺术才华还是因为*治权力的因素？恐怕后者成分更大一些。满清亡了，国民*迁都南京后，“京剧”变成了“平剧”，很是失落了一阵子。后一位女性———江青距今时间更近，“文革”期间作为旗手的她，倾一国之力打造了八个样板戏，京胡之声一夜间响彻大江南北。可今天，这些样板戏除了供某些五六十岁的人士怀旧外，还有什么影响？清末和“文革”，京剧的红火尽管沾了*治的光，但不得不承认也和当时大的社会环境有关。当时没有更多其他艺术形式，京剧的魅力对多数人是有吸引力的。尤其是“文革”，八个样板戏再单调，总聊胜于无，看戏总比蹲在炕头聊天有意思吧！今天公众的娱乐形式多元化，很难有一种艺术形式能一统天下，无论他以何种面目出现。京剧想重现清末和“文革”那种畸形的繁华是不可能的，老老实实做好基本功，以自己不可替代的魅力吸引新生代才是正道。*府应该在改善整个社会文化环境上下功夫，为传统文化的新生提供一些柔性的支持，而不是粗暴地借助行*力量，希望如喂养北京烤鸭那样，将京剧一股脑填塞进青少年的心中。